Milan: The Evolution of Radio Design at the ADI Design Museum – Our interview with Davide Vercelli

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The evolution in the world of receivers, from the first valve radios to the most modern equipment, is on display at the ADI Design Museum in Milan: an exhibition that radio enthusiasts simply cannot miss, to discover devices and the rivalry between Italian and German designs, as well as when the first FM radio was produced in Italy. FM-world interviewed the curator of the exhibition, designer Davide Vercelli.

Radio is Queen

Years ago, the phrase Content is King was popular, suggesting that content is what matters in the media world. Perhaps, but we – and we are sure many of our readers—are or have been passionate about the container too, the “Radio” device itself.
After all, if we look at old covers of Radiocorriere (Italian equivalent of UK “Radio Times”), we see that in the past, the receiver often graced the cover, instead of hosts or singers.

Harmony of Line, Purity of Voice

It is less known that, as you will see in Milan, many of these devices bear the signatures of prestigious designers and architects such as Le Corbusier, the Castiglioni brothers, Zanuso, and many others.
The ADI Design Museum in Milan  has therefore decided to host the first leg of the exhibition titled “Radio Design: The Aesthetic Evolution of Radio Devices“, curated by Davide Vercelli.
We couldn’t resist the temptation to speak with him directly: we requested and obtained the contact through the museum’s management. Here is the account of the interview  that took place on Monday, September 2, 2024. For those who prefer, the  original audio (in Italian) is available here .

The Interview

M.H.B.-FMworld: For those who don’t know you, could you give a brief introduction?

Davide Vercelli: I am an engineer deviated towards creativity, meaning I have an engineering background but have never worked as an engineer: instead, I design objects for companies. I also manage part of the collective events for Arte Fiera, always in Bologna. **I am passionate about radio design** and started a collection specifically dedicated to the design of devices connected in some way to music **about 30 years ago**.

M.H.B.-FMworld: We’ve read that the collection of pieces on display is yours, not items found on the market or in other museums…

Davide Vercelli: Yes, that’s right. Over the years, I even had to buy a warehouse to manage the devices I gradually gathered. There is a writer named Walter Benjamin who wrote wonderful things about collecting and compares us to Sisyphus, moving one stone after another to the top of the mountain only to bring it down again. Objects are like that. So, most of the displayed objects are mine, except for two or three for which I involved collector friends.

The Exhibition

M.H.B.-FMworld: Tell us what we can expect in Milan.

D.V.: So, among the many possibilities presented to us, I wanted to tell stories that somehow crossed Italian and European society from the beginnings of radio onwards.

Specifically, there are nine stories covering specific themes. Part of it is an epic of some European companies that have made radio history: **Braun**, which before making toothbrushes, did wonderful things, first with Hans Gugelot, then with the Ulm School, and later with Dieter Rams (read this from CNN), creating beautiful, perhaps unsurpassed, audio products from 1957 onwards.

One of Braun’s most famous creations is the so-called “Snow White’s Coffin” (Braun SK55), a radio-phonograph designed to be placed in the center of a room. It didn’t have a back panel like all other devices, but for the first time used transparent polycarbonate to reveal rather than conceal the turntable, a design element that has since been adopted in all stereo systems still using a turntable.

Ducati

Then there’s **Ducati**, which before becoming famous for motorcycles, produced electromechanical components and  in the 1940s produced a series of three radios in light veneer wood, at a time when everything was dark, walnut, dark wood.

**A perfect line that is still avant-garde today**, and one in particular—one that isn’t mine—is affectionately called the “papal radio.”

It’s a wonderful example of elegance to behold, with a green scale and green knobs, from the 1940s, made of light veneer wood, anticipating Northern European design.

Space Age

Then we tell more intimate stories, not related to big companies but that have crossed society, such as Space Age, the influence that science fiction and space travel had on general design, on radio and device design. Therefore, Sputnik shapes, round forms, or rocket shapes, the use of materials like chrome, glossy plastics—one of the slots is dedicated to Space Age.

 

Giò Ponti

Then we tell the story of Giò Ponti (the architect of the building chosen by Hazan for the headquarters of RMC Italy, Radio 105 and Virgin Radio, now RadioMediaset Ed. Note), who in 1930, thundered in his magazine against radio manufacturers saying that they were only capable of putting an electronic device inside a Tudor or Queen Anne style cabinet suitable only for American cottages, with no need to structure a rationalist architecture.

So he stimulated, with *La voce del padrone* (His Master’s Voice), a manufacturing company, a competition won by Figini and Pollini, two modernist architects who began working with Giò Ponti’s studio and designed this radio called **Domus, a small masterpiece of architecture**.

A Rationalist Building and Variable Geometries

A perfectly squared parallelepiped, white knobs, an extremely basic layout of controls, it looks like a miniature rationalist building with an ebony veneer, making it extremely refined, a total beauty. We are showcasing the January 1933 issue of Domus, where this competition was announced.
We also enjoyed telling stories, there are variable geometries, all those devices like the TS 502, the Radio Cubo, which we deliberately do not represent in the Brionvega slot but in the variable geometries slot because it was the forerunner of these objects that could be modified by the user.


Together with some devices, for example, there’s a stereo system by Wega (designer Werner Panton), a German brand, which also has two portions that rotate on each other to reveal the turntable.

Italy vs. Germany

I would also like to recall the Italy vs. Germany debate on popular radio. While the two regimes needed to spread their ideology and create national unity, in Italy and Germany, the governments moved with very different principles, with effectiveness and extremely opposing aesthetic results, I would say, a significant example of a different design approach between our two peoples that still persists today.

M.H.B.-FMworld: Can you explain better? What do you mean?

D.V.: I mean that at the time, we issued an edict in which we involved 12 companies and gave some general guidelines; the radio had to have these characteristics, receive certain stations, and have this more or less specific shape.

So, what happened? In Italy, everyone made a radio more or less as they wanted, they are distinguishable, recognizable, it’s called a rural radio because of the ornamentation, as the characteristic ornament is a wheat ear in aluminum on the front of the radio, but substantially even from an electrical standpoint, each producer, all 11 or 12 of them, placed inside a device they had slightly modified.


In Germany, being German: the radio must be this, a mold made by Basf in Bakelite, the same for everyone, and the electronic design revolved around a single valve. So, identical housing for everyone, molded in Bakelite, with a single-valve electronic system, and this allowed them, with this extreme rationalization of production, to make a radio that cost very little and distribute millions of them: the Volksempfänger.

So much so that, within a few years, 70% of the German population had a popular German radio in their home.

Our radios, beautiful, are truly wonderful, but with limited production and exclusively dedicated to schools and rural entities, unions, and various things.

So we thought of reaching a young population mainly through schools, while they aimed to mass-distribute the radio.

In terms of effectiveness, we were somewhat on the losing side.

50 kW

M.H.B.-FMworld: So Mussolini was inaugurating “the most powerful transmitter in Europe”, 50 kW in Rome, but in the end, there were no people who could listen to it?
D.V.: Exactly. An interesting thing we did, however, was to direct our radio towards the youth population, so to schools. There was a monthly periodical that scheduled weekly educational broadcasts. The schools followed those broadcasts that aired in the morning, around 10 AM, with topics like Italy’s mission in Ethiopia or the airplane and the aviator. Complete with a magazine and, above all, a huge poster that was hung in schools, graphically illustrating the lesson content.

M.H.B.-FMworld: A fundamentally different philosophy between the two peoples…

D.V.: Exactly. And this different approach to design is also reflected in the comparison between Braun and Brionvega. They are there for that reason: Braun, with Dieter Rams: total minimalism, white colors, total absence of decorative elements, and a production line that, from ’57 until the ’80s, can be easily identified. Brionvega, on the other hand, exploded with vibrant colors, plastics, and identifiable but very different models. This design approach is somehow ours and still belongs to the present times between Italy and Germany.

La La La Radio

D.V.: There’s also a section dedicated to more modern radios, up to the ’80s, with pieces by Philippe Starck, which we placed in the section dedicated to “outsiders”. These are devices that, although important, do not belong to the major groups identified earlier. Starck worked with companies like Alessi and Telefunken, and designed interesting radios like “La La La Radio,” which is essentially a large cone emphasizing the speaker, with very small controls. It was produced in 7,000 numbered units, and we have one on display.

M.H.B.-FMworld: Are these devices operational? Do you run them during the exhibition?

D.V.: Almost all of them are operational because my main interest is to disassemble the devices and restore them conservatively.

However, none of them work here, because they are very old and do not meet current safety standards, so we preferred to consider them as a museum display. But we would like, perhaps at some opening phase, to run one to show how they sounded back then….

M.H.B.-FMworld: …But absolutely! Then in Milan, there are still one or maybe two private stations on OM…

D.V.: Exactly, few stations on OM after RAI stopped broadcasting there on September 11, two years ago, dismantling the antennas. It’s a choice that made many enthusiasts angry.

The First FM Radio

M.H.B.-FMworld: When was FM introduced in Italian devices?
D.V. At the end of 1949, taking advantage of the attention that the frequency modulation sector was attracting (following the emerging development of television), Imca, a company from Alessandria, launched the first series of frequency modulation receiving devices on the market: the radio was called Pangamma, with a very beautiful round mirror scale.

Italian High-Tech Design Today

M.H.B.-FMworld: One last question: devices such as virtual helmets – Metaquest or Apple Vision Pro – are, in a way, the evolution of radio and TV, considering that the “use case” is widely considered to be entertainment. But in these areas, Italy doesn’t seem to have a significant role…
D.V.: Unfortunately, no. There are no Italian, or even European, companies that work significantly in this field. This is also one of the reasons why we don’t get requests to design electronic devices. Since the early ’90s, this crisis has hit all European manufacturing companies, and now everything is in the hands of the large U.S. and Asian tech companies, which often do not approach design as we understand it. It’s sad, but it’s a reality.

M.H.B.-FMworld: To conclude, can you tell us the dates and details of the exhibition in Milan and Bologna? And are there plans to take it abroad?

D.V.: Certainly. The opening in Milan is on September 5th at the ADI Design Museum, running until September 27th. Then we’ll move from October 4th to October 31st to Bologna, at the Fondazione Cirulli. The foundation is a venue that perfectly aligns with the theme, being the former production site of Dino Gavina, designed by the Castiglioni brothers. After that, there are contacts to take the exhibition to other cities, both in Italy and abroad, but I can’t confirm anything yet. We’re looking at 2025 for a third location.

ADI Design Museum The ADI Design Museum is in Piazza Compasso d’Oro, in the Paolo Sarpi area of Milan. The museum is open from 10:30 AM to 8:00 PM; access to this particular exhibition is free. Inside, the museum houses the historical collection of the Compasso d’Oro. (M.H.B. for FM-world)

L’evoluzione dell’apparecchio radiofonico in mostra all’ADI Design Museum di Milano: FM-world intervista Davide Vercelli

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L’evoluzione nel mondo della radiodiffusione, dai primi apparecchi radio a valvole alle apparecchiature più moderne è in esposizione al ADI Design Museum di Milano: una mostra che gli appassionati di radio non possono decisamente mancare, per scoprire apparecchi e rivalità tra i design italiani e tedeschi, ma anche quando è stata prodotta la prima radio FM in Italia. FM-world ha intervistato il curatore dell’esposizione, il designer Davide Vercelli.

Radio is Queen

Anni fa andava di moda la frase Content is King, per dire che ciò che conta nel mondo dei media sono i contenuti. Sarà, ma chi scrive – e siamo sicuri tanti di coloro che ci leggono – sono o sono stati appassionati anche del contenitore, dell’apparecchio “Radio”.
E d’altronde, se guardiamo le vecchie copertine del Radiocorriere, vediamo che in passato che il ricevitore era spesso in copertina, al posto di conduttori o cantanti.

Armonia di linea, Purezza di voce

Meno noto il fatto che, come si potrà vedere a Milano , tanti di questi apparecchi portano firme di designer e architetti prestigiosi, quali Le Corbusier, i fratelli Castiglioni, Zanuso e tanti altri.
L’ADI Design Museum di Milano ha deciso  dunque di ospitare la prima tappa dell’esposizione intitolata “Radio Design: L’evoluzione estetica degli apparecchi radiofonici“, a cura di Davide Vercelli.
Impossibile resistere alla tentazione di parlargli direttamente: abbiamo dunque chiesto e ottenuto il contatto dalla direzione del museo. Questo il resoconto dell’intervista che ha avuto luogo lunedì 2 settembre 2024. Per chi preferisce, l’audio originale è disponibile a questo indirizzo.

L’intervista

M.H.B.-FMworld: Per chi non ti conoscesse una breve tua presentazione.

Davide Vercelli: Sono un ingegnere deviato alla creatività, nel senso che ho una formazione da ingegnere ma non ho mai fatto l’ingegnere materialmente: progetto invece oggetti per aziende. Poi ho in gestione per Arte Fiera sempre a Bologna, parte degli eventi collettivi. Sono appassionato di design di radio e ho iniziato una collezione specificatamente dedicata al design degli apparecchi connessi in qualche modo alla musica ormai 30 anni fa. 

M.H.B.-FMworld: Abbiamo letto che la collezione dei pezzi presentati è tua, non si tratta di pezzi reperiti sul mercato o in altri musei…

Davide Vercelli: Sì, è così, io negli anni ho addirittura dovuto acquistare un capannone per gestire gli apparecchi che man mano ho radunato. C’è uno scrittore che si chiama Walter Benjamin che ha scritto delle cose meravigliose sul collezionismo e ci paragona a Sisyphos, quindi un sasso dopo l’altro portato alla sommità della montagna per poi ridiscendere. Gli oggetti sono così. Per cui la maggior parte degli oggetti esposti è mia, tranne due o tre che per i quali ho coinvolto amici collezionisti.

L’esposizione

M.H.B.-FMworld: Raccontaci a questo punto cosa ci attende a Milano.

D.V.: Allora io nella pletora di possibilità che ci presentava ho voluto raccontare delle storie che in qualche modo hanno attraversato la società italiana ed europea a partire dagli esordi della radio in poi.

Nel caso specifico sono nove e riguardano dei temi specifici. In parte è un’epopea di alcune aziende europee che hanno fatto la storia della radio: Braun, che prima di fare spazzolini da denti  ha fatto delle cose meravigliose, prima con Hans Gugelot, quindi la scuola di Ulm, e poi con Dieter Rams (leggere questo, N.d.R.) ha fatto delle cose meravigliose nell’ambito audio, bellissime e forse inarrivate, dal ’57 in poi diciamo.

Una delle creazioni più famose di Braun è la cosiddetta “Barra di Biancaneve” (Braun SK55), che è questo radiofonografo da porre in centro stanza. Perché non ha un retro come accade abitualmente su tutti gli apparecchi, dove  per primo ha utilizzato il policarbonato trasparente, per non coprire ma svelare la presenza del giradischi, cosa che poi è stata adottata in poi tutti gli impianti stereo che ancora oggi utilizzano un giradischi.

Ducati

Quindi dicev , Braun, Brionvega ma anche Ducati. Ducati, prima di essere nota e famosa per le moto, produceva componenti elettromeccanici e negli anni ’40 ha prodotto una serie di tre radio in legno piallacciato chiare, in un’epoca dove tutto era scuro, noce, legno scuro.

Una linea perfetta che è all’avanguardia ancora adesso, e una in particolare – è una di quelle che non è mia – , si chiama affettuosamente “radio papale”.

È un esempio di eleganza meravigliosa da vedere, con una scala verde e le manopole verde, degli anni ’40, quindi in legno piallacciato chiaro, anticipando il design del Nord Europa.

Space Age

E poi raccontiamo invece una serie di storie un po’ più intime, non relative a grandi aziende ma che hanno attraversato la società, per cui Space Age, l’influenza che la fantascienza e poi i viaggi spaziali hanno avuto sul design generale, sul design delle radio e degli apparecchi. Per cui le forme Sputnik, quelle rotonde, oppure a razzo, l’uso di materiali come il cromo, le plastiche lucide,  c’è uno degli slot dedicato alla Space Age.

 

Giò Ponti

Dopodiché raccontiamo che Giò Ponti (l’architetto del palazzo scelto da Hazan per la sede della sua Finelco, ora RadioMediaset N.d.R.), nel 1930, tuonò nella sua rivista contro le aziende produttrici di radio dicendo che erano solo in grado di mettere un apparato elettronico all’interno di un comodino in stile Tudor o Queen Anne, fruibile solo per i cottage americani e della necessità di strutturare un’architettura razionalista non ci fosse nulla.

Quindi stimolò, con La voce del padrone, His Master’s Voice, che era un’azienda produttrice, un concorso vinto da Figini e Polini, due architetti modernisti che entrarono nell’ambito del lavoro con lo studio di Giò Ponti che disegnarono questa radio che si chiama Domus, che è un piccolo capolavoro di architettura.

Un edificio razionalista e le geometrie variabili

Un parallelepipedo perfettamente squadrato, le manopole bianche, la disposizione dei comandi estremamente elementare, sembra un edificio razionalista in miniatura con un piallaccio in ebano, quindi estremamente raffinato, una bellezza totale. Esponiamo il numero di gennaio del 1933 di Domus, laddove viene bandito questo concorso.

Ci è piaciuto poi raccontare delle storie, ci sono le geometrie variabili, tutti quegli apparecchi come la TS 502, la Radio Cubo, che volutamente non rappresentiamo nello slot della Brionvega ma in quello delle geometrie variabili perché è stato il capostipite di questi oggetti che potevano essere modificati dall’utente.

Insieme a degli apparecchi, per esempio c’è un impianto stereo di Wega (designer Werner Panton), marca tedesca, che anche lì ha due porzioni che ruotano l’una sull’altra a liberare il giradischi.

Italia vs Germania

Poi vorrei ricordare la diatriba Italia vs Germania sulla radio popolare. Laddove i due regimi avevano necessità di diffondere il proprio verbo e di creare un’unità nazionale, in Italia e Germania i governi  si mossero con principi molto diversi, con efficacia e risultati estetici estremamente agli antipodi, direi, un esempio significativo di un approccio progettuale differente tra i nostri due popoli che sussiste tuttora.

M.H.B.-FMworld: Puoi spiegare meglio? Cosa intendi?

D.V.: Intendo che ai tempi noi facciamo un editto in cui coinvolgiamo 12 aziende e diamo delle indicazioni di massima, la radio deve avere queste caratteristiche, ricevere determinate stazioni e avere questa forma più o meno.

Quindi cosa accade? Che in Italia ognuno si fece una radio più o meno come voleva, sono distinguibili, si riconoscono, si chiama radio rurale per i fregi, perché il fregio caratteristico è una spiga in alluminio sul frontale della radio, però sostanzialmente anche dal punto di vista elettrico ognuno mise dentro, ogni produttore, ero 11 o 12, mise dentro un apparecchio che già aveva leggermente modificato.

In Germania, da tedeschi: la radio deve essere questa, uno stampo che faceva la Basf in bachelite uguale per tutti e il progetto elettronico verteva su una valvola sola. Per cui, mobile identico per tutti, stampato in bachelite, elettronico con una valvola e questo permise loro, con questa estrema razionalizzazione della produzione, di fare una radio che costava pochissimo e di distribuirne milioni: la Volksempfänger

Tanto che, a distanza di pochi anni, il 70% della popolazione tedesca aveva in casa una radio popolare tedesca.

Le nostre radio, bellissime, sono proprio meravigliose, ma con una produzione limitata e esclusivamente dedicata alle scuole e agli enti rurali, sindacati e cose varie.

Quindi noi abbiamo pensato di colpire una popolazione giovanile principalmente attraverso le scuole, loro invece di diffondere la radio in massa.

A livello di efficacia siamo stati un po’ perdenti.

50 kW

M.H.B.-FMworld: Dunque Mussolini inaugurava “il trasmettitore più potente d’europa”, 50 KW a Roma, ma alla fine non aveva gente che lo potesse ascoltare ?

D.V.: Esattamente. Una cosa interessante che facemmo comunque fu indirizzare la nostra radio alle popolazioni giovanili, quindi alle scuole. Esisteva un periodico mensile che programmava settimanalmente delle trasmissioni educative. Le scuole seguivano quelle trasmissioni che andavano in onda al mattino, tipo alle 10, con temi come la missione dell’Italia in Etiopia o l’aeroplano e l’aviatore. Con tanto di rivista e, soprattutto, un poster enorme che veniva affisso nelle scuole, graficamente illustrando il contenuto delle lezioni.

M.H.B.-FMworld: Una filosofia sostanzialmente diversa tra i due popoli…

D.V.: Esatto. E questa differente lettura del progetto, del design, si riflette anche nel confronto tra Braun e Brionvega. Ci sono apposta anche per quello: Braun, con Dieter Rams: minimalismo totale, colori bianchi, assenza totale di elementi decorativi, e una linea produttiva che, dal ’57 fino agli anni ’80, può essere facilmente identificata. Brionvega, al contrario, esplose con colori vivaci, plastiche e modelli identificabili, ma molto diversi tra loro. Anche questo tipo di approccio progettuale ci appartiene in qualche modo, e appartiene ancora ai tempi odierni tra Italia e Germania.

La La La Radio

D.V.: C’è anche una parte dedicata alle radio più moderne, fino agli anni ’80, con pezzi di Philippe Starck, che abbiamo inserito nella sezione dedicata agli “outsider”. Sono apparecchi che, sebbene importanti, non appartengono ai grandi gruppi identificati in precedenza. Starck ha lavorato con aziende come Alessi e Telefunken, e ha disegnato delle radio interessanti come “La La La Radio”, che è sostanzialmente un grande cono che enfatizza l’altoparlante, con i comandi molto piccoli. È stata prodotta in 7.000 esemplari numerati e noi ne abbiamo uno in esposizione.

M.H.B.-FMworld: Questi apparecchi sono funzionanti? Li fate funzionare durante l’esposizione?

D.V.: La quasi totalità è funzionante, perché il mio interesse principale è smontare gli apparecchi e riportarli a una condizione di restauro conservativo.

Tuttavia, nessuna di esse funziona qui, perché sono molto vecchie e non rispettano le norme di sicurezza attuali, quindi abbiamo preferito considerarle un’esposizione museale. Però ci piacerebbe, magari in qualche fase di apertura, farne funzionare una per mostrare come  suonavano all’epoca….

M.H.B.-FMworld:  …Ma Assolutamente! Poi a Milano ci sono ancora una o forse due emittenti private in OM…

D.V.: Esatto, poche stazioni sulle OM  dopo che la RAI ha smesso di trasmetterci  l’11 settembre di due anni fa, abbattendo le antenne. È una scelta che ha fatto arrabbiare molti appassionati.

La prima radio FM

M.H.B.-FMworld: Quando è stata introdotta l’FM negli apparecchi italiani?

D.V. Alla fine del 1949, sfruttando l’attenzione che andava attirando su di sé il settore della modulazione di frequenza (a rimorchio del nascente sviluppo televisivo), la Imca, azienda di Alessandria uscì sul mercato con la prima serie di apparecchi riceventi a modulazione di frequenza:
la radio si chiamava Pangamma, con una scala tonda a specchio molto bella.

Design High Tech italiano oggi

M.H.B.-FMworld: Un’ultima domanda: dispositivi quali  i caschi virtuali – Metaquest o Apple Vision Pro – sono da un certo punto di vista l’evoluzione della radio e della TV, considerato che lo “use case” è da molti ritenuto proprio l’entertainment.
Ma in questi ambiti non sembra esserci un ruolo significativo dell’Italia…

D.V.: Purtroppo, no. Non esistono aziende italiane, o persino europee, che lavorano in modo significativo in questo ambito. Questo è anche uno dei motivi per cui non ci arrivano richieste per fare design di  apparecchi elettronici. Dall’inizio degli anni ’90, questa crisi ha colpito tutte le aziende produttrici europee, e ora tutto è appannaggio delle grandi aziende tecnologiche statunitensi e asiatiche, che spesso non approcciano il design come lo intendiamo noi. È triste, ma è una realtà.

M.H.B.-FMworld: Per concludere, puoi dirci le date e i dettagli dell’esposizione a Milano e Bologna? E ci sono piani di portarla all’estero?

D.V.: Certo. L’apertura a Milano è il 5 settembre, presso l’ADI Design Museum, fino al 27 settembre. Poi ci sposteremo dal 4 al 31 ottobre a Bologna, alla Fondazione Cirulli. La fondazione è una sede che ha una coerenza perfetta con il tema trattato, essendo la vecchia sede produttiva di Dino Gavina, progettata dai fratelli Castiglioni. Dopodiché, ci sono contatti per portare la mostra in altre città, sia in Italia che all’estero, ma non posso ancora confermare nulla. Si parlerà comunque del 2025 per una terza sede.

Adi Design Museum

L’ADI Design Museum è in piazza Compasso d’Oro, zona Paolo Sarpi a Milano. Il museo è aperto dalle 10:30 alle 20:00; l’accesso a questa particolare esposizione è gratuito. All’interno, il museo ospita la collezione storica del Compasso d’Oro. (M.H.B. per FM-world)